Voltaire

François-Marie Arouet nació el 21 de noviembre de 1694 más conocido como Voltaire, fue un escritor, historiador, filósofo y abogado francés que figura como uno de los principales representantes de la Ilustración, un período que enfatizó el poder de la razón humana, de la ciencia y el respeto hacia la humanidad. En 1746 Voltaire fue elegido miembro de la Academia francesa en la que ocupó el asiento número 33.

Voltaire estudió en los jesuitas del colegio Louis-le-Grand de París (1704-1711). Su padrino, el abate de Châteauneuf, le introdujo en la sociedad libertina del Temple. Estuvo en La Haya (1713) como secretario de embajada, pero un idilio con la hija de un refugiado hugonote le obligó a regresar a París. Inició la tragedia Edipo (1718), y escribió unos versos irrespetuosos, dirigidos contra el regente, que le valieron la reclusión en la Bastilla (1717). Una vez liberado, fue desterrado a Châtenay, donde adoptó el seudónimo de Voltaire, anagrama de «Árouet le Jeune» o del lugar de origen de su padre, Air-vault.

Un altercado con el caballero de Rohan, en el que fue apaleado por los lacayos de éste (1726), condujo a Voltaire de nuevo a la Bastilla; al cabo de cinco meses, fue liberado y exiliado a Gran Bretaña (1726-1729). En la corte de Londres y en los medios literarios y comerciales británicos fue acogido calurosamente; la influencia británica empezó a orientar su pensamiento. Publicó Henriade (1728) y obtuvo un gran éxito teatral con Bruto (1730); en la Historia de Carlos XII (1731), Voltaire llevó a cabo una dura crítica de la guerra, y la sátira El templo del gusto (1733) le atrajo la animadversión de los ambientes literarios parisienses.

Pero su obra más escandalosa fue Cartas filosóficas o Cartas inglesas (1734), en las que Voltaire convierte un brillante reportaje sobre Gran Bretaña en una acerba crítica del régimen francés. Se le dictó orden de arresto, pero logró escapar, refugiándose en Cirey, en la Lorena, donde gracias a la marquesa de Châtelet pudo llevar una vida acorde con sus gustos de trabajo y de trato social (1734-1749).

El éxito de su tragedia Zaïre (1734) movió a Voltaire a intentar rejuvenecer el género; escribió Adélaïde du Guesclin (1734), La muerte de César (1735), Alzire o los americanos (1736) y Mahoma o el fanatismo (1741). Menos afortunadas son sus comedias El hijo pródigo (1736) y Nanine o el prejuicio vencido (1749). En esta época divulgó los Elementos de la filosofía de Newton (1738).

Ciertas composiciones, como el Poema de Fontenoy (1745), le acabaron de introducir en la corte, para la que realizó misiones diplomáticas ante Federico II. Luis XV le nombró historiógrafo real, e ingresó en la Academia Francesa (1746). Pero no logró atraerse a Madame de Pompadour, quien protegía a Crébillon; su rivalidad con este dramaturgo le llevó a intentar desacreditarle, tratando los mismos temas que él: Semíramis (1748), Orestes (1750), etc.

Su pérdida de prestigio en la corte y la muerte de Madame du Châtelet (1749) movieron a Voltaire a aceptar la invitación de Federico II. Durante su estancia en Potsdam (1750-1753) escribió El siglo de Luis XIV (1751) y continuó, con Micromégas (1752), la serie de sus cuentos iniciada con Zadig (1748).

Después de una violenta ruptura con Federico II, Voltaire se instaló cerca de Ginebra, en la propiedad de «Les Délices» (1755). En Ginebra chocó con la rígida mentalidad calvinista: sus aficiones teatrales y el capítulo dedicado a Servet en su Ensayo sobre las costumbres (1756) escandalizaron a los ginebrinos, mientras se enajenaba la amistad de Rousseau.

Su irrespetuoso poema sobre Juana de Arco, La doncella (1755), y su colaboración en la Enciclopedia chocaron con el partido «devoto» de los católicos. Frutos de su crisis de pesimismo fueron el Poema sobre el desastre de Lisboa (1756) y la novela corta Cándido o el optimismo (1759), una de sus obras maestras.

Se instaló en la propiedad de Ferney, donde Voltaire vivió durante dieciocho años, convertido en el patriarca europeo de las letras y del nuevo espíritu crítico; allí recibió a la elite de los principales países de Europa, representó sus tragedias (Tancrède, 1760), mantuvo una copiosa correspondencia y multiplicó los escritos polémicos y subversivos, con el objetivo de «aplastar al infame», es decir, el fanatismo clerical.

Obras

  • Edipo
  • La Henriada

  • Historia de Carlos XII

  • Brutus

  • Zaire

  • El templo del gusto

  • Cartas inglesas o Cartas filosóficas

  • Adélaïde du Guesclin

  • Mundano

  • Epístola sobre Newton

  • Tratado de metafísica

  • El hijo pródigo

  • Ensayo sobre la naturaleza del fuego

  • Elementos de la filosofía de Newton

  • Zulima

  • El fanatismo o Mahoma

  • Mérope

  • Zadig o El destino

  • El mundo como va

  • Nanine o El prejuicio vencido

  • El siglo de Luis XIV

  • Micromegas

  • Poema sobre el desastre de Lisboa

  • Estudio sobre los hábitos y el espíritu de las naciones

  • Historia de los viajes de Scarmentado escrita por él mismo

  • Cándido o El optimismo

  • Historia de un buen bramán

  • Tancredo

  • La doncella de Orleans

  • Lo que gusta a las damas

  • Diccionario filosófico

  • Jeannot y Colin

  • Del horrible peligro de la lectura

  • Pequeña digresión

  • El filósofo ignorante

  • Tratado sobre la tolerancia

  • El ingenua

  • La princesa de Babilonia

  • Las cartas de Memmius

  • Hay que tomar partido

Carmen de Burgos

Biografía

Carmen de Burgos y Seguí nació el 10 de Diciembre de 1867 en Rodalquilar (Almería) fue una Periodista, escritora, traductora, pedagoga y activista, se caso a los 16 años con Arturo Álvarez Bustos que era doce años mayor que ella de este matrimonio nacieron tres hijos.

Tras la muerte de dos de sus hijos y su divorcio Carmen decide trasladarse a la ciudad de Madrid donde comienza a preocuparse por aquellos grupos sociales que eran más desfavorecidos en la época.

Se implico mucho en la causa republicana sobre todo en los derechos de las mujeres y los niños, la oposición a la pena de muerte, el divorcio y el sufragio universal, la lucha en la que participo se le vio recompensada con la creación de La Cruzada de las Mujeres en 1920 y llegando a presidir la Liga Internacional de Mujeres Ibéricas e Hispanoamericanas.

Después de que le dieran el titulo de maestra fue destinada a la ciudad de Guadalajara, después de estar allí unos años es trasladada a la Normal de Toledo y en 1909 regresa a la Escuela Normal Central de Maestras de Madrid.

Fundó la Alianza Hispano-Israelí en defensa de la comunidad sefardita internacional. Su difusión se realiza a través de la Revista Crítica. En 1911 es nombrada profesora de la Escuela de Artes y Oficios de Madrid, trabajo que compatibiliza con clases a ciegos y sordomudos.

Fue miembro activo de diversas asociaciones como la de la Prensa o el Ateneo. Escribió cientos de artículos en periódicos madrileños como El Globo, Diario Universal, La Revista Universal, La Correspondencia de España y ABC entre otros, siendo la primera corresponsal de guerra en España. También escribió para otras publicaciones como Tribuna Pedagógica o La Educación. Fue redactora de El Heraldo y El Nuevo Mundo de Madrid, toda su lucha social se ve reflejada en sus escritos. Publica más de 50 historias cortas, muchas publicadas por entregas en El Cuento Semanal.

Finalmente Carmen moría la madrugada del 9 de Octubre de 1932 a la edad de 64 años tras sentirse mala mientras asistia a una mesa redonda sobre educación sexual en el Círculo Radical Socialista, fue atendida por los modecos en su domicilio entre los que se encontraba su amigo Gregorio Marañón pero no pudieron hacer nada por ella.

Obras

  • Mis mejores cuentos. Novelas breves
  • Nueva cocina práctica. Recetario

  • Nuevos modelos de cartas

  • Por Europa. Impresiones de viaje por Francia e ita

  • El silencio del hijo

  • La que quiso ser maja

  • El retorno

  • El último contrabandista

  • La divorciada

  • En el hogar de la guerra

  • Frasca la tonta

  • El hombre negro

  • Loreto Prado y Enrique Chicote

  • ¡Todos menos ése!

  • Vademecum femenino

  • Arte de ser elegante

  • La prueba

  • Ensayos literarios

  • Notas del alma

  • La protección y la higiene de los niños

  • Moderno tratado de labores

  • El divorcio en España

  • Alucinación

  • La mujer en España

  • El tesoro del Castillo

  • Senderos de vida

  • Cuentos de Colombine

  • En la guerra (Episodio de Melilla)

  • Los inadaptados

  • El veneno del arte

  • Las artes de la mujer

  • El honor de la familia

  • La voz de los muertos

  • Giacomo Leopardi. Su vida y sus obras

  • Cartas sin destinatario

  • Siempre en la tierra

  • Al balcón

  • El abogado

  • Conferencia pronunciada en la Sociedad «El Sitio»

  • El arte de seducir (Tesoro de la belleza)

  • Don Manolito

  • Modelos de cartas

  • Confidencias de artistas

  • El desconocido. Novela

  • Ellas y ellos o ellos y ellas

  • Los inseparables

  • La rampa.

  • Mis viajes por Europa.

  • Pasiones

  • ¿Quiere usted comer bien? Manual práctico de cocin

  • ¿Quiere usted conocer los secretos del tocador?

  • ¿Quiere usted ser amada?

  • ¿Quiere usted ser bella tener salud?

  • Los anticuarios

  • La mujer en el hogar. Guía de la buena dueña de ca.

  • La mujer jardinero

  • Salud y belleza. Secretos de higiene y tocador, re

  • El tocador práctico

  • Venganza

  • Arte de la elegancia

  • El arte de ser amada

  • Arte de saber vivir

  • Los negociantes de la Puerta del Sol

  • Dos amores

  • La ciudad encantada

  • Fígaro

  • El fin de la guerra

  • Los amores de Faustino

  • El artículo 438

  • Luna de miel

  • El arte de ser mujer (belleza y perfección)

  • Los huesos del abuelo

  • La pensión ideal

  • El extranjero

  • La malcasada

  • Últimos modelos de cartas

  • Amadís. Libro de caballería

  • La entrometida

  • Tesoro de la belleza (arte de seducir)

  • La nostálgica

  • La cocina práctica

  • La emperatriz Eugenia

  • La hora del amor

  • La mujer fantástica

  • El tío de todos

  • La misionera de Teotlihuacan

  • La mujer moderna y sus derechos

  • Hablando con los descendientes

  • Gloriosa vida y desdichada muerte de D. Rafael

  • Quiero vivir mi vida

  • Los endemoniados de Jaca

Generación del 27

Era llamada la generación del 27 a unos autores que empezaron a publicar en los años veinte y que la mayoria de ellos habían participado en el homenaje a Luis de Gongora que se hizo en Sevilla en el año 1927, estos escritores eran:

  • Pedro Salinas
  • Jorge Guillén
  • Gerardo Diego
  • Federico García Lorca
  • Rafael Alberti
  • Dámaso Alonso
  • Vicente Alexandre
  • Luis Cernuda
  • Emilio Prados
  • Manuel Altolaguirre

n se ha pensado que estos escritores no tendrían que pertenecer a ninguna generación la verdad es que cumplen unas características para si serlo a la vez, estas características son las siguientes:

  1. Sus nacimientos estánen fechas cercanas, entre los años 1891 y 1905.
  2. Tienen un talento abierto, liberal y progresista.
  3. Erán amigos muchos de ellos coincidieron en la residencia de estudiantes de Madrid.
  4. Asisten al homenaje de Luis de Gongora en Sevilla en el año 1927.
  5. No existe un líder generacional admiraron a Unamuno, Antonio Machado y consideraron como maestro a Juan Ramón Jiménez.
  6. No fue un grupo que rompiera con las generaciones literarias anteriores, sino que combinaron en sus obras la tradición y la vanguardia.

Caracteristicas de Literarias la Generación del 27

  1. Intentaban renovar la poesía según la conocemos, utilizaban las renovaciones de la
  2. Vanguardista pero sin olvidar las raíces de la tradición literaria española.
  3. En la poesía renuevan su forma través del léxico culto o palabras coloquiales que erán términos alejados de la poesía de aquel entonces.
  4. La metáfora se convierte en un recurso de los mas importantes.
  5. En cuanto a la métrica, utilizaron estrofas clásicas como el soneto, el romance o el villancico, pero también innovaron con la utilización de versos blancos, versos libres y versículos.
  6. Evolucionan desde el punto de vista temático.

Historia

La la situación de renovación y de los cambios políticos y sociales que estaban ocurriendo hace que empiecen a aparecer algunos jovenes que en su mayoría eran poetas que tenían características diferentes que no lograban encajar en los grupos existentes pero que se van juntando en algunas cosas claves, entrando en contacto gracias literaria española a través del Centro de Estudios Históricos y atraves de las actividades de la residencia de estudiantes.

La generación del 27 se caracterizaba porque cada uno de sus integrantes tiene una personalidad que es capaz de transformar las influencias o lecciones y convertirlas en un modelo propio totalmente diferente, por esa sencilla razón no se puede habla ni de comunidad de estilo ni de escuela entre ellos.

Por eso hay muchos autores que prefieren referirse a ellos como «grupo del 27».

Antecedentes de la Generación del 27

Al grupo literario que sucedió a los modernistas y a la Generación del 98, que se caracterizaba por su clara orientación europeísta y su concepción del arte como un área separada de lo social y lo político, se le denominó Novecentesimo o Generación del 14.

Estos grupos coinciden temporalmente con los movimientos artísticos llamados Vanguardismo que se desarrollan en Europa a principios del siglo XX, y que rompen tanto con la temática, como en las técnicas expresivas del Romanticismo y Realismo.

Los rasgos fundamentales de este movimiento literario son dos: la expresión de lo subjetivo, por lo que se caracterizan por el uso de la metáfora; y la precisión conceptual, que pone de manifiesto la sólida formación intelectual de los integrantes de este grupo.

Dados sus rasgos fundamentales, no puede extrañar que los géneros literarios más representativos de estos literatos sean la lírica y el ensayo.

A pesar de ello hay algún que otro representante de la novela dentro del novecentesimo, que opta por el subjetivismo y la renovación iniciada por la Generación del 98, manipulando las situaciones para poder expresar su opinión sobre los más diversos temas.

Federico Garcia Lorca

Federico García Lorca nació en Fuente Vaqueros (Granada) el 5 de Junio de 1898 era hijo de Federico García Rodriguez y de la que era su segunda esposa Vicenta Lorca Romero la cual a ser profesora de escuela fue la que impulso a su hijo su gusto literario, los que fueron los primeros años de la vida de Federico estuvieron ligados a su pueblo en Granada aun que después se desplazo a estudiar a la ciudad de Almeria.

Para cursar los que serían sus estudios superiores fueron realizados en la Universidad de Granada donde se decanto por estudiar filosofía y letras decantándose al final por estudiar la carrera de abogado durante este periodo conoció a Manuel de Falla que seria una gran influencia para él.

Fue en el año 1918 cuando Federico publico su primera novela a la que llamo «Impresiones y Paisajes» y que fue costeada en su totalidad por su padre, en el año 1920 se estreno en teatro con la obra «El maleficio de la mariposa» y en el año 1927 en la ciudad de Barcelona expuso su primera muestra pictórica.

Durante este periodo de tiempo Federico se junto con los poetas de aquella época que estaban entorno a la Residencia de estudiantes de Madrid que eran Jorge Guillen, Pedro Salinas, Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Rafael Alberti y sobre todo a Buñuel y a Salvador Dali al que mas tarde dedicaría la Oda Salvador Dali.

Durante el año 1929 Federico se fue a la ciudad de New York habiendo dejado aquí en España ya publicados los libros llamados «Canciones» y el «Primer Romancero Gitano» siendo esta ultima una de sus obras mas populares.

Al regreso a España mas concretamente en el año 1932 Federico fue nombrado director de la compañía de teatro «La Barraca» en la que estaba como coordinador Eduardo Ugarte con la que se proponía llevar por los pueblos de Castilla el teatro clásico del siglo de Oro español y su interés por el teatro, tanto en su vertiente creativa como de difusión, responde a una progresiva evolución hacia lo colectivo y un afán por llegar de la forma más directa posible al pueblo.

Los últimos años de su vida Federico los dedico prácticamente al teatro excepto por la publicación de dos libros durante aquellos años «Diván del Tamarit» y «El Llanto por Ignacio Sánchez Mejías» este ultimo fue una elegía dedicada a su amigo el torero.

Durante los últimos años de su vida publico Yerma (1934), Bodas de Sangre (1933) y La Casa de Bernarda Alba (1936) esta ultima fue la ultima obra que publico Federico ya que ese mismo año estallo la Guerra Civil española y el escritor fue detenido y fusilado diez días después.

Obras de Federico García Lorca

Poesías

Libro de poemas (1921)

Poema del cante jondo (1921)

Oda a Salvador Dalí (1926)

Romancero gitano (1928)

Poeta en Nueva York (1930)

Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (1935)

Seis poemas galegos (1935)

Diván del Tamarit (1936)

Sonetos del amor oscuro (1936)

Obras teatrales

El maleficio de la mariposa (1921)

Mariana Pineda (1927)

La zapatera prodigiosa (1930)

Retablillo de Don Cristóbal (1928)

El público (1930)

Así que pasen cinco años (1930)

Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín (1933)

Bodas de sangre (1933)

Yerma (1934)

Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores (1935)

La casa de Bernarda Alba (1936)

La fuerza de la sangre (inacabada) (1936)

Prosa

Impresiones y paisajes (1918)

Fallecimiento

Finalmente Federico García Lorca fue fusilado después del golpe de estado que origino la Guerra Civil Española el 18 de agosto de 1936 entre el Camino de Viznar a Alfacar dos pueblos de la ciudad de Granada.

Miguel de Cervantes

Miguel de Cervantes nació el 29 de Septiembre de 1547 en Madrid fue el cuarto hijo de los siete que tuvo el matrimonio Rodrigo de Cervantes Saavedra y Leonor de Cortinas, está considerado la máxima figura de la literatura española y es conocido mundialmente por haber escrito Don Quijote de la mancha.

Por el 1551 se traslado a vivir con su familia a la ciudad de Valladolid pero las deudas que tenía la familia le hicieron que estuviera preso unos cuantos meses y este fue el motivo por el cual se le embargaron los bienes que poseía, después de esto se traslado a Córdoba para recibir la herencia de su abuelo y así poder pagar las deudas.

Se cree que Miguel de Cervantes puso haber estudiado entre Sevilla, Valladolid y Córdoba aunque en realidad se sabe muy poco de sus estudios, por la obra que el mismo escribió El coloquio de los perros en la que se hace una descripción exacta de un colegio jesuita que por la perfección de dicha descripción se dice que pudo estudiar allí.

Cuando vivía en Madrid tenemos que resaltar fue un discípulo del profesor de gramática Juán López de Hoyos quien escribió un libro sobre la tercera esposa de Felipe II en el que incluyo dos versos de Cervantes, siendo estos los primeros contactos del escritor con la literatura.

Tuvo que huir de España llendose a Italia mas concretamente a Roma allí ingreso en la milicia con la que participo en la batalla de Lepanto, tras varios años por allí decidió regresar a España tras once años de ausencia volvió con su familia que estaba aún peor de como la dejo así que se dedico hacer encargos para la corte.

En 1584 casó con Catalina Salazar de Palacios, y tras rehacerse económicamente viajó a Madrid y comenzó a escribir u novela pastoril La Galatea, obra que publicaría en 1585.

El Quijote, que comenzó a gestarse, según el prólogo a esta obra, cuando Cervantes acaba en la cárcel. No se sabe si con ese término quiso decir que comenzó a escribirlo mientras estaba preso o, simplemente, que se le ocurrió la idea allí.

El exito de este libro fue casi inmediato esto hizo que el escritor pudiera publicar alguna que otra obra que ya tuviera escrita, cuando la corte se traslado a Valladolid Cervantes lo hizo con ella porque aunque tuvo mucho éxito el Quijote no le permitió salir de la miseria a Cervantes.

Cuando ya era casi inminente su muerte Cervantes envió a la imprenta el segundo tomo terminado de está obra lo que hacia que se completase.

Fallecimiento

Finalmente Miguel de Cervantes fallecía el 22 de Abril en Madrid a la edad 68 años por sus problemas de diabetis en la conocida Casa de Cervantes, situada en la esquina entre la calle del León y la calle Francos, en el ya citado barrio de las Letras o barrio de las Musas, en el entorno del conocido Madrid de los Austrias.

Novela:

  • La Galatea

  • El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha

  • Novelas Ejemplares

  • La Gitanilla

  • El amante Liberal

  • Rinconete y Cortadillo

  • La española inglesa

Teatro:

  • El cerco de Numancia (1585)

  • La conquista de Jerusalén

  • Los tratos de Argel

  • El gallardo español

  • La gran sultana

  • Los baños de Argel

  • La casa de los celos y selvas de Ardenia

  • El laberinto de amor

  • La entretenida

  • Pedro de Urdemalas

  • El rufián dichoso

Poesía:

  • Viaje del Parnaso

Benito Perez Galdos

Benito Peréz Galdos fue un novelista, dramaturgo, cronista y político español que nació en Las Palmas de Gran Canaria el 10 de Mayo de 1843, era considerado uno de los mayores representantes de la novela realista del siglo XX no solo en España incluso se le llego a nombrar como mayor novelista español después de Cervantes.

Fue durante el año 1897 miembro de la Real Academia Española y en el año 1912 estuvo incluso nominado al Premio Novel de Literatura.

Biografía

Benito Peréz Galdos estudio sus primeros cursos en el colegio de su ciudad natal aunque posteriormente se traslado a la ciudad de Tenerife para poder cursar el bachiller de artes cuando termino se fue a vivir a Madrid para hacer la carrera de derecho.

Durante su estancia en Madrid Galdos frecuentaba «El ateneo» y los cafés Fornos y Suizo donde se juntaba con los intelectuales de la época, durante este tiempo también se dedicaba a escribir en los periódicos de la época «La Nación» y el «El debate».

En 1873 inicia la publicación de la primera serie de los Episodios Nacionales con Trafalgar, con esto logro una gran popularidad entre la gente de la época a parte de vivir en la capital Galdos también paso largas temporada en la casa que tenia en Santander.

Peréz Galdos estuvo trabajando como corresponsal de prensa lo que le permitió como escritor conocer otras corrientes literarias como el realismo y el naturalismo, también tuvo su afán con la política ya se afilio al Partido Progresista de Sagasta y más tarde se presento como diputado por Guayama (Puerto Rico) en las Cortes.

Obra

Episodios nacionales. Primera serie:

Episodios Nacionales (Primera serie):

  • Trafalgar

  • La corte de Carlos IV

  • El 19 de Marzo y el 2 de Mayo

  • Bailén

  • Napoleón en Chamartin

  • Zaragoza

  • Gerona

  • Juán Martin «El Empecinado»

  • Cádiz

  • La batalla de los Arapiles

Episodios Nacionales (Segunda Serie):

  • El equipaje del Rey

  • Memorias de un cortesano de 1815

  • La Segunda Casaca

  • El Grande Oriente

  • 7 de Julio

  • Los Cien Mil Hijos de San Luis

  • El Terror de 1824

  • Un voluntario realista

  • Los Apostólicos

  • Un faccioso más y algunos frailes menos

Episodios Nacionales (Tercera Serie):

  • Zumalacárregui

  • Mendizábal

  • De Oñate a La Granja

  • Luchana

  • La campaña del Maestrazgo

  • La estafeta romántica

  • Vergara

  • Montes de Oca

  • Los Ayacuchos

  • Bodas reales

Episodios Nacionales (Cuarta Serie):

  • Las tormentas del 48

  • Narváez

  • Los duendes de la camarilla

  • La Revolución de Julio

  • O’Donnell

  • Aita Tettauen

  • Carlos VI en la Rápita

  • La vuelta al mundo en la Numancia

  • Prim

  • La de los tristes destinos

Episodios Nacionales (Quinta Serie):

  • España sin Rey

  • España trágica

  • Amadeo I

  • La Primera República

  • De Cartago a Sagunto

  • Cánovas

Novelas (Serie de la primera epoca):

  • La Fontana de Oro

  • La sombra ; Celín ;Tropiquillos ; Theros

  • El audaz : historia de un radical de antaño

  • Doña Perfecta : novela original

  • Gloria

  • Marianela

  • La familia de León Roch

Novelas. Serie contemporánea:

  • La desheredada

  • El amigo Manso

  • El doctor Centeno

  • Tormento

  • La de Bringa

  • Lo prohibido

  • Fortunata y Jacinta : (dos historias de casadas)

  • Miau

  • La incógnita

  • Realidad : novela en cinco jornadas

  • Torquemada en la hoguera ; El artículo de fondo ; La mula y el buey ; La pluma en el viento ; La conjuración de las palabras ; Un tribunal literario ; La princesa y el granuja ; Junio 

  • Torquemada en la Cruz

  • Torquemada en el Purgatorio

  • Torquemada y San Pedro

  • Ángel Guerra

  • Tristana

  • La loca de la casa : comedia en cuatro actos

  • Nazarín

  • Halma

  • Misericordia

  • El abuelo : (novela en cinco jornadas)

Teatro:

  • Realidad : drama en cinco actos y en prosa

  • La de San Quintín : comedia en tres actos y en prosa

  • Los condenados : drama en tres actos, precedido de un prólogo

  • Voluntad : comedia en tres actos y en prosa

  • Doña Perfecta : drama en cuatro actos, arreglo teatral de la novela del mismo título

  • Casandra : drama

  • La fiera : drama en tres actos

  • Electra : drama en cinco actos

Narrativa breve:

  • ¿Dónde está mi cabeza?

  • Una industria que vive de la muerte; episodio musical del cólera

  • La novela en el tranvía

  • Rompecabezas : cuento

Fallecimiento

Finalmente Benito Perez Galdos murió el 4 de Enero de 1920 en Madrid a los 76 años, sus restos descansan en el cementerio de la Almudena.

Miguel Hernandez

Miguel Hernandez nació el 30 de Octubre de 1910 convirtiéndose en un poeta y dramaturgo de especial relevancia en la literatura española del siglo XX, aunque tradicionalmente se le ha encuadrado en la generación del 36, Miguel Hernández mantuvo una mayor proximidad con la generación anterior hasta el punto de ser considerado por Dámaso Alonso como «genial epígono» de la generación del 27.

Biografía

Miguel paso parte de su infancia y adolescencia en la Sierra de Oriolana debido al trabajo de su padre que era vendedor de ganado, fue pastor a temprana edad pero eso no le quito para matricularse en varios colegios para poder estudiar.

En 1925 Hernandez abandono los estudios por una ordena por parte de su padre que quería que Miguel se dedicará exclusivamente a ser pastor, mientras cuidaba dichos rebaños leía y empezó a escribir sus primeros versos.

El canónigo Luis Almarcha Hernández que le dejo algún libro de poetas conocidos y sus visitas a la biblioteca publica que se realizaban de forma frecuente hizo que formara un grupo literario con otros jovenes.

Los libros fueron su principal fuente de educación, convirtiéndose en una persona totalmente autodidacta. Los grandes autores del Siglo de Oro: Miguel de Cervantes, Lope de Vega, Pedro Calderón de la Barca, Garcilaso de la Vega y Luis de Góngora, oficiaron como sus principales maestros.

Viajes a Madrid

Miguel Hernandez realizo dos viajes a Madrid el primero fue logrado por las publicaciones en varias revistas y diarios buscaba consolidarse en la escena acompañado solamente por unos poemas y unas recomendaciones, en este viaje intento conseguir trabajo pero tras unos cuantos intentos fallidos se tuvo que volver al pueblo.

No fue hasta el año 1933 que no publico su primera novela, habiendo conseguido esto decidió volver a Madrid para buscar trabajo después de que lo invitarán fue invitado a hacer lecturas de su obra en la Universidad de Cartagena y en el Ateneo de Alicante el 29 de abril de 1933.

Estuvo trabajando en varios sitios, fue secretario y redactor de la revista de la enciclopedia Los toros, participó en la revista Revista de Occidente, su poesía coge empuje durante estos años.

Ruben Dario

Rubén Dario nació el 18 de Enero de 1867 en Nicaragua fue un poeta, periodista y diplomático nicaragüense que esta considerado el propulsor del modernismo en la literatura española es llamado «El Príncipe de las letras Castellanas».

Rubén Dario contrajo matrimonio tres veces el nombre de sus esposas fueron Rafaela Contreras, Rosario Murillo y Francisca Sánchez del Pozo.

Inicios

Sus inicios de vida se desarrollaron en León donde sus tíos-abuelos Felix y Bernardo lo criaron, fue lector precoz con tan solo tres años ya sabia leer según relata el mismo en su propia autobiografía nombrando el Quijote y Las mil y una noches.

Pronto empezó a escribir sus primeros versos conservándose un soneto de 1879 que escribió él mismo y publico poco después con tan solo trece años en un periódico, se dice que los escritores que influenciaban a Darío fueron Zorrilla, Campoamor, Núñez de Arce y Ventura de la Vega mas adelante el escritor tuvo un gran interés por las obras de Victor Hugo.

Obra

Poesia

  • Los raros. Buenos Aires

  • España contemporánea.

  • Peregrinaciones. París.

  • La caravana pasa. París

  • Tierras solares.

  • Opiniones.

  • El viaje a Nicaragua e Intermezzo tropical.

  • Todo al vuelo.

  • La vida de Rubén Darío escrita por él mismo.

  • La isla de oro

  • Historia de mis libros.

  • Prosa dispersa.

  • Prosa

  • Los raros. Buenos Aires: Talleres de «La Vasconia»

  • España contemporánea.

  • Peregrinaciones.

  • La caravana pasa.

  • Tierras solares.

  • Opiniones.

  • El viaje a Nicaragua e Intermezzo tropical.

  • Letras

  • Todo al vuelo.

  • La vida de Rubén Darío escrita por él mismo

  • La isla de oro

  • Historia de mis libros.

  • Prosa dispersa.

Fallecimiento

Finalmente Rubén Darío fallecía el 6 de Febrero de 1916 en León (Nicaragua) a los 49 años de edad, siendo considerado «El príncipe de las letras castellanas» o «Padre del modernismo» y el gran propulsor el poeta que ha tenido una mayor y más duradera influencia en la poesía del siglo XX en el ámbito hispánico.

Jose Zorrilla

José Zorrilla nació el 21 de Febrero de 1917 en Valladolid paso varios en Valladolid estuvo en Sevilla y Burgos hasta que al fin la familia se estableció en Madrid.

Tras la muerte de Fernando VII, el padre fue desterrado a Lerma lo que hizo que su hijo fuese enviado a estudiar la carrera de derecho a la Universidad de Toledo bajo la supervisión de un pariente, pero pronto pronto se distraía con otras cosas dejando de lado los libros de derecho lo que hizo que este familiar lo de volviera a Valladolid ha acabar sus estudios.

José Zorrilla publico sus primeros versos en el diario de Valladolid “El Artista”, cuando decidió abandonar la carrera de derecho y se fue a Madrid donde se hizo famoso después de leer unos versos delante del cadáver de de Larra.

Ocupando el puesto de Larra en el diario “El Español” donde Zorrilla publico unas series de poemas llamados ”Poesías” que construyo de una serie de ocho volúmenes y renovó su éxito poético con un poema sobre Granada aunque este estaba inacabado.

Se casó en 1838 con Florentina O’Reilly que era una viuda Irlandesa que ya tenia un hijo de su otro matrimonio abandonándola en el año 1845 por problemas matrimoniales llendose a París donde conoció a Alejandro Dumas,Alfred de Musset, Víctor Hugo, Théophile Gautier y George Sand.

Obras

Lírica

  • Religiosa

  • Amorosa

  • Sentimental

  • Tradicional

Épica

  • Los cantos del trovador

  • Granada

  • La leyenda del Cid

Leyenda

  • A buen juez, mejor testigo

  • Para verdades el tiempo y para las justicias dios

  • El capitán Montoya

  • Margarita la tornera

  • La pasionaria

  • La azucena silvestre

  • La princesa Doña Luz

  • A la memoria de Larra

Poemas dramáticos

  • El zapatero y el Rey

  • Sancho Gracia

  • El puñal del godo

  • Don Juan Tenorio

José Zorrilla cuenta con un museo en Valladolid llamado “Casa de Zorrilla” que es la casa donde el escritor paso parte de su infancia y diferentes etapas a lo largo de su vida como la que coincide con su regreso de México.

Fallecimiento

Finalmente José Zorrilla falleció el 23 de Enero de 1893 en Madrid a los 75 años de edad siendo enterrado en el Cementerio de San Justo.

El siglo de oro de la literatura española

Es llamado el siglo de oro a una importante época del arte y la literatura española coincidiendo con el auge político y con la desaparición de la dinastía de los Austria o Habsburgo españoles, el siglo de oro no se concierne en unas fechas exactas así que mas o menos se dice que sucedió entre 1492, con el fin de la reconquista, los viajes de Cristóbal Colón al Nuevo Mundo, y la publicación de la Gramática Castellana de Antonio de Lebrijana. Políticamente terminó en 1659, con el Tratado de los Pirineos, ratificado entre Francia y España. El último gran escritor del período,Pedro Calderón de la Barca, falleció en 1681, y su muerte es generalmente considerada como el fin del Siglo de Oro español de las artes y las letras.

El termino «Siglo de Oro» se lo dio por primera vez Luis Jose Velazquez quien lo utilizó por primera vez en el año 1754, que lo utilizó en una de sus obras para hacer referencia al siglo XVI, posteriormente la definición se amplió, entendiendo toda la época clásica o de apogeo de la cultura española, esencialmente el Renacimiento del siglo XVI y el Barroco del siglo XVII.

Para la historio grafía y los teóricos modernos, pues, y ciñéndose a fechas concretas de acontecimientos clave, el Siglo de Oro abarca desde la publicación de la gramática castellana de Nebrija en 1492 hasta la muerte de Calderón en 1681.

Poesía Renacentista

La poesía renacentista fue desarrollada durante el siglo XVI estaba desarrollada durante dos periodos que fueron:

La poesía del primer renacimiento: Desarrollándose durante lo que fue el reinado de Carlos I y la cual el principal representante de la dicha fue Garcilaso de la Vega

La poesía del segundo renacimiento;Desarrollándose durante lo que duro el reinado de Felipe II y de la cual el poeta Fray Luis de León es el mas importante.

La poesía renacentista tiene fuentes diversas: la literatura popular (romances y villancicos); los modelos clásicos (Virgilio, Horacio, Séneca); el influjo bíblico; la asimilación de la literatura italiana.

Poesía del primer renacimiento

En la parte lírica culta del renacimiento podemos destaca a Cristobal Castillejo que puede considerarse una de las mas influyentes.

Lírica tradicional y Romancero

Durante el siglo XVI el petrarquista se expandió por todo lo que era Europa, en el año 1526 se reunieron en Granada entre Juan Boscán y Andrea Navagero el primero aconsejo al segundo que añadiera que introdujera en sus escritos los temas y formas de la lírica Italiana.

Después de hablar boscán con su amigo Garcilaso de la Vega los dos se pusieron a ello, siendo Garcilaso de la Vega el más destacado en la revolución poética.

A las obras de ambos amigos debemos la introducción de:

  • Soneto

  • Canción

  • Petrarquista

  • Terceto

  • Encadenado

  • Octava real

  • Lira

La influencia de la lírica hispánica: La poesía de Garcilaso tiene una serie de cosas que permite enlazarla con los cancioneros, también tienen claramente una influencia de Ausiàs March.

La asimilación del petrarquismo y del nuevo arte: Esto en Garcilaso fue muy importante de esto tomo temas, estrofas e imágenes rodeándose de humanistas y poetas que le hicieron regresar a los clásicos.

La plenitud: A raíz de la muerte de Isabel Freyre, Garcilaso compuso algunas de sus creaciones más bellas, de gran intensidad emotiva y en las que la asimilación del clasicismo es total.

La obra realizada por Garcilaso fue bastante corta como también lo fue su vida, tres églogas, dos elegías, una epístola, cuatro canciones, la “Oda a la flor de Gnido”, treinta y ocho sonetos y ocho canciones en versos castellanos.

La poesía del segundo renacimiento

Poesía original: En su mayor parte lo consta de Odas, los tema para esto fueron variados pero su influencia vino de Horacio del que Fray Luis de León cogió el tema del beatus ille.

Traducciones de clásicos

Las Traducciones bíblicas: Fray Luis tradujo a lengua vulgar el Cantar de los Cantares, algunos pasajes del Libro de Job y varios salmos.

Poesía religiosa: la ascética y la mística

En lo que duro el reinado de Felipe II aparecieron obras basadas en otras obras ya existentes, de temas amorosos en las que se hacian una serie de cambios para fomentar en los lectores la devoción y las enseñanzas morales.

La ascética y la mística

La ascética: Trata de perfeccionar a las personas mediante una vida de esfuerzo y sacrificio. Las obras más importantes están escritas en prosa, y son de autores como Fray Luis de Granada y San Juan de la Cruz.

La mística: Aspira a la unión del alma con Dios. Este proceso se desarrolla en tres etapas o vías:

  • La purgativa

  • La iluminativa

  • La unitiva

La literatura en el siglo de Oro

La prosa en castellano: La prosa renacentista se desarrolló en dos direcciones: la prosa didáctica y la prosa de ficción.

La prosa didáctica: El humanismo renacentista produjo escritos muy variados, que encontraron su forma en diversos géneros.

El diálogo: Es el modelo formal más empleado en los textos en prosa del siglo XVI. Se trata de un género típicamente renacentista, estrechamente vinculado a la difusión de la ideología erasmista.

Algunos de sus cultivadores fueron Alfonso de Valdés (“Diálogo de Mercurio y Carón”), y Juan de Valdés. Este es el autor del “Diálogo de la lengua, obra escrita con una finalidad práctica: enseñar el castellano. Otros diálogos importantes son “El Crotalón, de Cristóbal de Villalón, o “Viaje de Turquía”, de Andrés Laguna.

La miscelánea: Las misceláneas son obras que tratan sobre asuntos variados. Ua figura destacada en este campo fue Fray Antonio de Guevara, autor del famoso “Menosprecio de corte y alabanza de aldea”, así como de las “Epístolas familiares”, que tratan de los temas más variados.

La historiografía: La historia fue un género de gran importancia en la literatura del siglo XVI, que surgió como consecuencia del interés renacentista por conocer la historia nacional.

La novela picaresca

Cuando aparece en la literatura el «Lazarillo de Tormes» llega al siglo de Oro uno de los movimientos mas importantes de esa epoca La novela picaresca.

Las cararacteristicas de este tipo de novelas son las siguientes:

Forma autobiográfica: Es el pícaro quien cuenta sus propias andanzas.

Estructura abierta: La novela se compone de escenas sueltas, en diferentes lugares y con distintos personajes, cuyo único lazo de unión es el pícaro.

Determinismo: Los padres del pícaro pertenecen a los estados sociales más bajos.

Miguel de Cervantes Saavedra

Durante es te periodo también fue muy importante Miguel de Cervantes que fue un escritor que toco todos los generos.

Miguel de Cervantes (Novela):

  • La Galatea
  • Los trabajos de Persiles y Sigismunda
  • Don Quijote de la Mancha
  • Las Novelas ejemplares
  • La gitanilla
  • Rinconete y Cortadillo
  • La ilustre fregona
  • El coloquio de los perros

Miguel de Cervantes (Teatro):

Debemos subrayarla el primer periodo de esto de lo que no constan sus obras en lo que destacamos los siguentes;

  • Los tratos de Argel
  • El cerco deNumancia

Las comedias se suelen clasificar según el tema:

Comedias de ambiente morisco:

  • Los baños de Argel

  • La gran sultana

  • El gallardo español

  • Comedias de enredo:

  • La entretenida

Comedias de costumbres

  • Pedro de Urdemalas

Comedias caballerescas:

  • La casa de los celos

  • El laberinto del amor

Comedias de santos:

  • El rufián dichoso